En die houer wat die pottebakker van klei gemaak het …
Die boek van die profeet Jeremia, 18: 4)
Antieke beskawing. In ons kennismakingsprogram met antieke kultuur het drie materiale reeds verskyn: “Kroaties Apoxyomenus onder die water. Antieke beskawing. Deel 2”,“Homerus se gedigte as historiese bron. Antieke beskawing. Deel 1 "en" Goud vir oorlog, die vierde wonder van die wêreld en Efesiese marmer. " Vandag gaan ons weer oor die onderwerp van antieke kultuur, maar laat ons praat oor heeltemal prosaïese dinge, naamlik … geregte.
Byvoorbeeld, ou Griekse keramiekvate het op ons afgekom: amfora, cilicas, kiafs … Sommige van die figure is swart en die agtergrond is rooi. By ander is die teenoorgestelde waar! En hulle het 'n geheim, dit is dat hulle nie vervaag nie, dit wil sê, die skildery daarop is so aanhoudend dat dit nie bang is vir duisende jare nie. Hoe het die ou meesters dit bereik? En natuurlik is ons ook geïnteresseerd in die tekeninge self. Die temas van die skildery is baie anders: van mitiese tonele tot die alledaagse lewe van die naburige smede. En natuurlik, baie van die erdewerk van die ou Grieke beeld vegkrygers uit. Die vondste van artefakte (swaarde, wapenrusting, helms) bevestig net dat diegene wat dit alles geverf het, dit met hul eie oë gesien het. Ou Griekse erdewerk is dus ook 'n ensiklopedie van wapens van die antieke Grieke!
Historiese speurder
Antieke keramiek is niks meer as 'n historiese speurverhaal nie: ons vra 'getuies', dit wil sê gebreekte skerwe of hele vate, en hulle is stil of … antwoord. Maar gelukkig is die keramiekvate van die ou Grieke so insiggewend dat ons baie interessante dinge daaruit leer, net deur dit noukeurig te ondersoek. Eerstens, voordat ons dit doen, laat ons egter die belangrikste uitvind: uit wat en hoe die Grieke hul geregte gemaak het, naamlik: bakkies, bekers, skottelgoed, hul beroemde ampformate, ens.
Klei is die hoof van alles
So van wat af? Meestal uit klei (hoewel skottelgoed ook gemaak is van metale: brons, silwer of goud; en later selfs van glas). Klei was oral in Griekeland, en oral was dit 'n bietjie anders - van ligrooi, amper geel tot donkerbruin. Klei van baie goeie gehalte is in Attika, naby Athene, ontgin. In Grieks is klei keramos, en dit is maklik om te raai dat kleiprodukte keramiek genoem is (en steeds genoem word), en dat die meesters wat dit gemaak en gemaak het, keramiste was. Selfs die kwartier in Athene waar hulle gewerk het, is keramiek genoem.
Hierdie materiaal, dit wil sê klei, het egter voorbereiding nodig gehad. Dit was so maklik om klei in 'n gat op te grawe, te knie en potte te maak! Dit is eerstens geweek in groter houers, of selfs klein klipbakke. Terselfdertyd het allerhande ligte onsuiwerhede opgedryf en verwyder. Die klei is daarna gedroog om oortollige water te verwyder.
Wie kan 'n pottebakkerswiel draai?
Daarna is die klei versamel, weer gedroog en met behulp van 'n pottebakkerswiel, wat klip en hout kan wees, is een of ander vaartuig gemaak. Aangesien die sirkel swaar was, is dit deur 'n slaaf of 'n vakleerling verdraai, en die meester self het uitsluitlik aandag gegee aan die kreatiewe proses. Eers later het hulle 'n toestel gekry om dit met hul voete te draai. En arbeidsproduktiwiteit het onmiddellik skerp gestyg. As die houer uit verskeie dele bestaan, word dit afsonderlik gemaak en verbind totdat dit droog is. Hulle het probeer om die oppervlak van die vaartuig glad te maak, waarvoor hulle dit met 'n klam lap of 'n seespons afgevee het, en weer die gedroogde oppervlak gepoleer deur dit met stukke been, klip of hout te vryf. 'N Amfora of vaas was mooier as die pottebakker die kleur van die klei self helderder maak. Hy bedek byvoorbeeld die oppervlak met rooi oker wat in water verdun is, en dit word in die klei opgeneem. Daarna word die vate in die skaduwee gedroog, sodat dit nie onder die direkte strale van die son kan kraak as gevolg van ongelyke verhitting nie. Konsepte is om dieselfde rede vermy. Die werkswinkel van die Griekse pottebakker moes dus redelik ruim wees … "huiseienaarskap".
Die geboorte van een vaartuig is die werk van baie hande
Nou was dit moontlik om direk voort te gaan met die skildery van die voltooide vaartuig. Maar dit was nie meer 'n pottebakker wat hiermee besig was nie, maar 'n vaasskilder aan wie hy sy produk oorgedra het. Hy het 'n skets gemaak van die toekomstige tekening met 'n skerp stok, met 'n loodpotlood, op die nog heeltemal droë oppervlak van die vaartuig, sodat dit nog nie hoef uit te droog nie. Dit wil sê, die toestand van die vate moes deurlopend gemonitor word, en terwyl sommige vate droog en geverf word, moet ander onmiddellik gedoen word sodat die droog- en verfproses gekoördineer is. Die kontoer van die figure is met 'n dun kwas omlyn, en 'n kompas is gebruik om 'n ronde skild vir die kryger te teken.
Swart en rooi, rooi en swart …
Interessant genoeg is die meeste Griekse vaartuie slegs met twee kleure geverf - rooi en swart, hoewel wit en pienk ook gebruik is. Boonop was die rooi verf nog steeds dieselfde rooi klei, maar die swart was, hoewel dit so wonderlik lyk, ook rooi klei, maar dit was net effens anders in kwaliteit. En dit het net swart geword tydens die vuur in die oond. Dus het die skilder die verf daarop aangebring, wat in werklikheid net klei was, slegs 'n effens donkerder skakering in vergelyking met die een waaruit die vaartuig self gemaak is, en dit was nog 'n belangrike vaardigheid van hom - dit is goed om klein skakerings te onderskei in die kleur van die klei, word dit eers nadat dit swart of rooi afgevuur is. Vandaar die naam van die keramiek: swart figuur en rooi figuur. Die eerste beteken dat die figure op die vaas met "swart verf" geverf is, die tweede beteken dat die ruimte rondom die figure bedek is met swart verf, en dat hulle self die kleur van rooi klei agterlaat. Die vaasskilder het klein besonderhede met 'n spesiale skerp instrument uitgehaal of met 'n dun kwas geverf. Hulle het magenta, wit, grys, pienk en ander kleure gebruik.
Gevolglik is dit ook verkry deur wit, rooi en swart klei te meng. Die meesters het geweet dat as u die swart verf 'n bietjie meer vloeistof maak, dit moontlik is om 'n ryk bruinerige skakering te kry wat die kleur van die hare goed weerspieël. Die gedroogde skildery is weer gepoleer en die werk is voltooi deur inskripsies te skryf, byvoorbeeld die name van die karakters wat uitgebeeld word.
Die belangrikste geheim is in die oond
Nou bly byna die belangrikste ding - vuur. Hiervoor was daar 'n spesiale oond in die werkswinkel, waar die geverfde skottelgoed geplaas is, en waar gratis toegang vir lug oop was, en die temperatuur geleidelik tot 800 ° toegeneem het. In hierdie geval het alle produkte wat in die oond was, rooi geword. Maar toe word die stoof toegemaak sodat daar nie lug inkom nie, nat brandhout of nat strooi by die brandstof gevoeg en die temperatuur tot 950 ° verhoog. Nou word die skottelgoed inteendeel swart, maar nie heeltemal nie, maar slegs op die plekke wat met 'swart verf' geverf is. Nou was dit nodig om hierdie kleur te behou, waarvoor hulle meer hout in die stoof gooi, 'n geruime tyd op dieselfde temperatuur gehou het en dit dan vir lug oopgemaak het. Die temperatuur het effens gedaal. Maar as die meester per ongeluk die hout verskuif en die temperatuur in die oond tot 1050 ° styg, dan word die swart kleur weer rooi. Dit is die mees komplekse chemiese prosesse wat destyds plaasgevind het met ysteroksied in klei, toe dit reageer met koolstofdioksied wat vrygestel is tydens die verbranding van rou brandhout. En hier is die vraag: hoe het die ou Griekse pottebakkers die gewenste temperatuur bepaal? Heel waarskynlik met die oog, deur die skaduwee van die vlam. Een ding is in elk geval duidelik: hulle was professionele persone van 'n baie hoë klas en het baie ervaring. Wel, hulle het ook staatgemaak op die hulp van gode, byvoorbeeld die godin Athena, die beskermvrou van kunsvlyt. Alhoewel ons een ding verseker weet: hulle het … baie brandhout nodig gehad! Net regtig!
Wie se vaardigheid was hoër?
Natuurlik was die vakmanne trots op hul produkte, en daarom het hulle dit onderteken. As ons na die ongelooflike swart en rooi-figuur vase kyk, bewonder ons egter meer gereeld die talent van die vaasskilders, eerder as om te onthou hoe moeilik dit was om dit te vorm en te verbrand. Klaarblyklik, in afwagting hiervan, was dit gewoonlik die pottebakkers (naamlik dat hulle die eienaars van die werkswinkels was), wat hul name meer gereeld op die items gelaat het, hoewel baie van hulle nie oorleef het nie. Hulle het nie oorleef nie, want hulle het na ons gekom … in klein stukkies.
Niks duur vir ewig nie, veral die erdewerk, wat soms, as dit aan die gode toegewy is, doelbewus gebreek is. Die vaas kan in sy geheel bewaar word, as dit net geëer is om 'n persoon na die hiernamaals te vergesel en as die graf nie beroof is deur ou of latere skatjagters nie. Dus, in die XIX eeu. in die grafte van een van die oudste volke van Italië - die Etruske, wat in die hiernamaals geglo het en dit op die beste en aangenaamste manier wou toerus, het hulle 'n groot aantal heelgeverfde vase gevind wat in die 6de tot 5de teruggebring is eeue. V. C. NS. uit Griekeland. En hoewel die meeste van hulle in Attika, in Athene, gemaak is, is hulle nog steeds in die 19de eeu. "Etruskies" genoem omdat die meeste van hulle in Etruskiese grafte gevind is.
Terloops, die Etruskiese aardewerk self verskil heelwat van die Griekse, sodat hulle op geen manier kan verwar word nie. Grieks is so te sê meer volledig, "perfek", maar Etruskiese vaartuie word geverf asof hul skeppers iewers haastig was. Boonop is baie van die vate heeltemal swart, en die tekeninge daarop is gekrap!
